jueves, 17 de julio de 2014

CRITICA AL NUEVO DISCO DE ZARPA LAS BESTIAS DEL PODER. Por José Luis Galán.


Tras casi tres años de espera llega a mis manos el nuevo trabajo de estos luchadores del metal. Y como era de esperar se vuelven a sacar de la manga un discazo de Heavy Metal. Si HEAVY METAL, sin tapujos, ni medias tintas. Porque si tuviera que definir en sólo 2 palabras este trabajo no se me ocurre mejor definición.

Lo primero que llama la atención al tener el CD en las manos es su cuidada portada y libreto, está vez dominada por tonos grises y ocres, todo ello elaborado como ya es costumbre por el propio Vicente Feijóo. En estos tiempos en los que tan denostado está el formato físico se agradece que haya bandas que se esfuercen en ofrecer un trabajo que justifique el esfuerzo económico de los que compramos música original.

Ya adentrándonos en la parte musical, el disco arranca con “alma inmortal”, un tema a medio tiempo con el sello inconfundible de la banda, una contundente base rítmica y un cuidado trabajo de arreglos y dobles guitarras. A continuación unos teclados góticos ejecutados por Annika Argerich, dan paso a “El reino de la verdad” un tema con cierto regusto medieval y presidido por sus arreglos orquestales.


Seguimos con “En la batalla” un tema con toques de power metal enfocado a los amantes del metal centroeuropeo. “No me dejes caer” es un tema destinado a convertirse en un nuevo clásico de la banda, con una marcada base rítmica y unas guitarras con regusto ochentero de principio a fin, si no te emocionas con este tema es que o no tienes corazón o no sabes lo que es el metal.

Las 2 siguientes canciones “Dentro de mi, dentro de ti” y “Jaque al rey”, están presididas por el enorme trabajo de Bienve Godoy con el doble bombo; y letras con mensaje, cada uno que entienda lo que quiera.

Con “Dama de la oscuridad” llegamos a la parte tranquila del disco, una balada a medio tiempo a la que se han añadido también arreglos orquestales. A continuación cruzamos el ecuador del disco con “Máquina del tiempo”, puro metal a un ritmo endiablado.
El 9º tema del disco es que le da título a todo el trabajo, “bestias del poder”, una alegoría sobre la civilización en la que vivimos con un gran trabajo de guitarras.

Los dos siguientes temas rezuman heavy clásico por todas partes y llevan una dedicatoria muy especial a los luchadores del rock, “Pecado mortal” para un programa radiofónico de los muchos que siguen defendiendo el rock desde las emisoras independientes y “Metal bats” dedicado a la asociación de jóvenes metaleros de Valencia.

En “Sentado frente al espejo” Vicente nos relata su particular trayectoria por el mundo del rock, con un estribillo pegadizo que no podrás quitarte de la cabeza.
Nos dirigimos a la parte final del disco con “Dioses del rock”, un tema dedicado a todos aquellos que dirigen los gustos del público desde el despacho de una multinacional.

Y llegamos al final con “Demoniocracía” y “Torres de Babel”, ambos con un sonido de metal moderno (por definirlo de algún modo, nunca me gustaron las etiquetas).

En resumen, un extenso trabajo, hecho para los amantes del metal que no se conforman con vivir de recuerdos del pasado.

José Luis Galán es guitarrista de LOCAL 9. www.local9.es

domingo, 25 de mayo de 2014

¿NO HAY ALGO DE CÍNICO EN FELICITAR A GOLIAT POR VENCER A DAVID? (por JJ)



Cuando mis hijos eran pequeños y jugábamos a las cartas o a juegos de mesa, a diferencia de otros padres, no les dejaba ganar, salvo las ocasiones necesarias para que no perdieran interés y seguir contando con su atención. En ese punto, les explicaba sus malas jugadas, para que intentaran no repetirlas en la siguiente partida.

Como padre, es mi obligación enseñarles que, en la vida, cuando te enfrentas a algo que te supera en número o en recursos (ya sean intelectuales o materiales), lo habitual y lo natural es perder. Y perder no es malo, de la derrota se aprende más que de las victorias, aunque eso no lo haga menos doloroso en ciertas ocasiones.

Cuando preguntas a un aficionado por qué sigue a los equipos grandes, la respuesta es inmediata: ¡por que somos los mejores! Si se pararan unos minutos a reflexionar su respuesta, igual rectificarían y la cambiarían diciendo: ¡por que ganamos!


Y ese es el principal motor que mueve a millones de seguidores en todo el planeta: sentirse parte de una victoria, de un triunfo, aunque en su vida cotidiana, forme parte de esa masa anónima de “Davides”, cada cual luchando con su Goliat particular, para lograr así seguir hacia delante. Pero por unos efímeros instantes, también ellos se sienten Goliat y eso les reconforta.

Lo entiendo, forma parte de la condición humana, pero de manera inexplicable no lo comparto. Desde niño, he sentido debilidad por ponerme del lado del más débil en la contienda. Antes me fumaría una pipa de la paz con Toro Sentado, que compartir té y pastas con el General Grant; mi espada y escudo estarían al servicio de Espartaco, antes que alinearme con las legiones de Pompeyo o sufriría orgulloso el asedio al que sometieron las legiones de Escipión, al heroico pueblo numantino. Y aunque todos ellos lograron “pequeñas grandes” victorias, finalmente fueran aniquilados. Difícil de entender e imposible de explicar, pero así lo siento.

Quizá por todo lo anterior me hice roquero y además, elegí vibrar en cada concierto desde un segundo plano, alejado de los focos y el protagonismo del que gozan cantantes y guitarristas. Quizá por eso mismo, mi corazón se tiñe de rojo y blanco, pudiendo haber crecido bajo los laureles del todopoderoso.

En los últimos días, se han vivido momentos muy emotivos para el equipo colchonero. La celebración de un campeonato de liga y la justa derrota de anoche. Al primero no pude asistir, pero ayer, formando parte de los 55.000 “Davides” que abarrotamos el estadio Calderón, tuve la suerte de poder enjugar las lágrimas de tristeza de mi hija, desconsolada por la crueldad con la que la diosa fortuna nos privó una vez más de unos minutos de gloria deportiva.

Y de manera inexplicable de nuevo, me siento afortunado por haber podido vivir esos amargos momentos al lado de mi niña, en lugar del alboroto y la alegría con los que vivió la celebración en la fuente de Neptuno.

No lo puedo remediar, si te sientes David, siempre estaré a tu lado. ¡Ah! Y felicidades al Campeón, con perdón.


Al teclado la niña que dejó caer sus lágrimas por el Calderón. (por María)

Todos sabemos, que la primera lágrima es la que cuesta, que es la más difícil; necesitas poner mucha pasión en algo para que te haga llorar por primera vez. Después de esa primera vez, ya es distinto, ya sale solo.
Soy incapaz de recordar la primera ocasión en que lloré por mi atleti, pero después de unos años poniendo mi alma a disposición de mis colores, puedo decir que las lágrimas que ayer derramé en el calderón no las olvidaré fácilmente. Al igual que me llevará mucho tiempo olvidar el minuto 93 que acabó con mis sueños y los de 55.000 que me acompañaban en el estadio colchonero. Fue en ese minuto, fue un cabezazo de Sergio Ramos el que desató mi frustración y desolación más extrema.


A menudo me digo a mi misma que no merece la pena poner tanta emoción en algo como el fútbol, algo que depende de jugadores, entrenadores, preparadores, condiciones atmosféricas, fechas y fortuna; pero que desde luego, no depende de mi persona. Sin embargo, otra parte de mí siente gran recelo por las injusticias de la vida, y es precisamente eso lo que me lleva a sentir tanto este deporte y en concreto este equipo. Si al atlético de Madrid le llaman el Robbin Hood del siglo XXI es por algo. Esa filosofía de robar a los ricos para cedérselo a los pobres, esa, es la que me representa; a mi y los 55.000 anteriormente citados; porque lo que esta temporada 2013/14 ha acaecido es la prueba de que se puede hacer justicia; que los 508 millones de euros del FC Barcelona no nos achantan, y que los 520 del Real Madrid probablemente consigan un minuto 93, pero no conseguirá nunca aficionados de nuestra talla que deseen hacer frente a los grandes con tan poco.

Deseos como ese, y deseos de ser diferente me llevaron a hacerme del atleti, porque prefiero mil veces estar orgullosa cada día que irme a celebrar a Cibeles cada año. Saber que formo parte de algo tan grande como es la hinchada rojiblanca me satisface  sobremanera, porque este sentimiento no es solo fútbol, no es solo un equipo, ni si quiera es solo la personalidad de Robbin Hood, es algo más: El Cholo me ha enseñado que si se trabaja y se cree, se puede llegar allá donde te propongas; y una liga con 120 millones lo da por sentado. Ahora es cuando te preguntas ¿Qué te enseña ser del Real Madrid? Yo lo veo claro: que con fama y dinero podrás hacer del fútbol un negocio, pero no un sentimiento. Lo siento Santiago Bernabéu, pero a ti no te dejaría ver mis lágrimas.





miércoles, 21 de mayo de 2014

A TREVOR BOLDER, ESTÉ DONDE ESTÉ:





A TREVOR BOLDER, ESTÉ DONDE ESTÉ:
 “Entonces vino un tipo llamado Jack Bruce, le vi tocar con Graham Bond y Ginger Baker en Hull, antes de que formaran Cream, y luego le vi tocar con Cream, y eso era simplemente increíble. Yo quería tocar como Jack Bruce y practicaba con todos sus discos continuamente. Él era único, no había nada así antes. Anteriormente los bajistas estaban de pie atrás del escenario tocando junto al batería y dejando todo el protagonismo a los guitarristas y cantantes, pero cuando él apareció llevó el bajo al frente. Para mí era impresionante verle tocar y, además, era un gran cantante también –era brillante el modo en que cantaba, mucho más que Eric Clapton-… Quiero decir con esto que Eric Clapton no era nadie en ese momento junto a John Mayall y The Yardbirds, y para mí, el eje de la banda era Jack Bruce. También estaba John McVie de Fleetwood Mac, que tocaba junto a John Mayall en esos momentos… mucho de su material me gustaba e intentaba copiar algunas cosas de su estilo; un poco de McCartney y John Entwistle, pero principalmente Jack Bruce era mi gran influencia por el sentimiento que transmitía al tocar, tenía un gran sentimiento ¡Increíble!” 
                                                                                  Trevor Bolder
Hay instantes en la vida en los que ciertas energías se disponen de una determinada manera y crean conexiones invisibles (y no por ello menos intensas) entre los seres, y cuando esto ocurre dichos momentos pasan a un plano eterno, de lo inolvidable. Recuerdo perfectamente a Trevor Bolder con una camisa azul estampada de manga corta, aporreando un Precission Bass de los 70s e inundando toda mi alma de fuerza, sentimiento y una cantidad enorme de admiración. Quizás nunca sabrá lo importante que ha sido para mí desde aquél momento, quizás no sepa que cada vez que me cuelgo un bajo, que cada vez que me pongo música (sea cual sea), que cada vez que compongo una canción o cuando simplemente la tarareo él está presente, a mi lado, en mi mente. 
Ahora sé que él también tuvo sentimientos similares con Jack Bruce, al que tenía un gran respeto y admiración, pero seguramente nunca se habría planteado que algún día podría llegar a ser tan importante para alguien como lo fue Jack Bruce para él… a pesar de no haberse conocido nunca.
La música es un lenguaje mágico capaz de expresar sentimientos que, por su naturaleza, no se pueden definir con palabras, por todo lo que ha aportado Trevor Bolder a ella en general y a mí en particular, me gustaría darle las gracias cada día de mi vida, y aunque hoy hace justo un año que nos dejó su cuerpo, su alma siempre está presente en todos los que, de alguna manera, lo admiramos.

                                                               David Marqués     21 de mayo de 2014

David Marqués es bajista de LOCAL 9.

jueves, 20 de febrero de 2014

ORGULLOSOS DE SER DE BARRIO. Por JJ.


Orgulloso de ser de barrio, da igual la ciudad o el país, seguro que también llevas a gala ser de barrio. Me crié en un barrio de una gran ciudad y recuerdo cada momento con clara nitidez, los de barrio no olvidamos, a veces no es fácil salir adelante y tenemos que aprender rápido.

Recuerdo a las señoras tendiendo su colada al sol y planchando afanosas la "ropa de los domingos", esas camisas blancas almidonadas que, como un uniforme militar, lucían todos los hombres los días de fiesta, mientras ellas se engalanaban con su vestido más florido. Eso sí, solo cada domingo y luego, al armario.

Mi barrio tenía plaza de toros y jugábamos a la pelota en sus alrededores, entre vítores y aplausos de sonido de fondo, solo roto por el repicar de las campanas de alguna iglesia cercana o el ruido de las sirenas de la policía, mientras los abuelos al sol, ajenos a todo, jugaban su partidita de dominó.

Sin metro, sin ascensor, sin... así era mi barrio.

Mi barrio, tu barrio, me inspiraron para componer esta letra, que ya tiene música.

MI BARRIO

Existe un lugar
a dos paradas del cielo
donde los abuelos duermen al sol
haciendo trampas al dominó

los niños corren sin prisa
persiguiendo a un soñador
la gente aún muere de risa
y se llora en do menor

es mi barrio amigos
donde nadie usa el Don

del derecho o del revés
mi barrio es lo que es
por muchas vueltas que le des
mi barrio es lo que ves

es mi barrio sin complejos
aunque aquí no llegue el metro
aún se llega a fin de mes
aunque sea el veintitrés

las campanas aún repican
los domingos si señor
y se planchan las camisas
no tenemos ascensor

es mi barrio amigos
donde nadie usa el Don

las sirenas no son rubias
son azules con perdón
las morenas hacen punto
en el tendido de sol

del derecho o del revés
mi barrio es lo que es
por muchas vueltas que le des
mi barrio es lo que ves


JJ es batería de LOCAL 9




jueves, 6 de febrero de 2014

VIDEOCLIP OFICIAL DE LOCAL 9 & JOSÉ ANDRËA Por JJ



Estimados amigos, ya está por fin al alcance de todos el videoclip oficial de LOCAL 9 y José Andrëa (exvocalista de Mägo de Oz), del tema "Solo puedo anidar en ti", primera canción de la historia del hard rock cantada en chino y español, incluida en el disco "Juntos pero revueltos".

Han sido horas y horas de rodaje para apenas 7 minutos, pero creo que han merecido la pena. Os aseguro que José es un profesional de los pies a la cabeza, por que el frío que hemos pasado en el Aeroclub de Castellón no lo olvidaremos y él, ¡descamisado como un jabato!

Quiero agradecer a todo el equipo, empezando por Adan Liu y Alvaro Cardo, su excelente trabajo. A Gema por su incomparable colaboración en el maquillaje. Como olvidarme de Zilu Wang, nuestro intérprete de chino.Xiao Fei y Lu Jia por sus traducciones. Al apoyo del Instituto Confucio de la Universidad de Valencia, sin cuya ayuda ahora no estaríamos viendo este estupendo videoclip. Y a todas nuestras familias y amigos que nos apoyan y soportan en este mundo de locos que es el mundo del hard rock.

Espero que lo disfrutéis con la misma ilusión con el que hemos trabajado para ofreceros unos minutos de emoción y diversión.

https://www.youtube.com/watch?v=84MeY24NivI

www.local9.es